domingo, 25 de enero de 2015

Las 100 películas más inspiradoras de la historia


Desde 1998 el American Film Institut (AFI) viene publicando listados con “las 100 mejores películas” en diversos temas. A mí el que más me gusta es el de “las 100 películas más inspiradoras de todos los tiempos”.

Previamente a su publicación, el AFI elaboró un elenco de 300 películas que el 16 de noviembre de 2005 entregó a un jurado de 1.500 críticos cinematográficos. En un programa especial de la CBS, el AFI dio a conocer el listado definitivo. Un acceso directo puede verse aquí.

Todo listado es discutible. Desde mi punto de vista, algunas que están muy abajo deberían estar más arriba (como Casablanca, que está la nº 32, Doce hombres sin piedad, que está la 42, Ben-Hur, que está la 56, o Carros de fuego, que está la nº 100). Y algunas que no están (como Un hombre para la eternidad) deberían estar necesariamente. Pero, en general, debo decir que coincido bastante con este listado.

Como las traducciones de los títulos no siempre han respetado el sentido original (no pocas veces resulta muy distinto), ofrezco a continuación el listado con los 60 primeros títulos en español. De los primeros quince ofrezco un enlace a una reseña crítica:

1. Qué bello es vivir (1946)
2. Matar a un ruiseñor (1962)
3. La lista de Schindler (1993)
4. Rocky (1976)
5. Caballero sin espada (1939)

6. E.T. (1982)
7. Las uvas de la ira (1939)
8. El relevo (1979)
9. De ilusión también se vive (1947)
10. Salvar al soldado Ryan (1998)

11. Los mejores años de nuestras vidas (1946)
12. Apollo 13 (1995)
13. Hoosiers: más que ídolos (1986)
14. El puente sobre el río Kwai (1957)
15. El milagro de Ana Sullivan (1962)

16. Norma Rae (1978)
17. Alguien voló sobre el nido del cuco (1975)
18. El diario de Ana Frank (1959
19. Elegidos para la gloria (1983)
20. Philadelphia (1993)

21. En el calor de la noche (1967)
22. El orgullo de los Yankees (1942)
23. Cadena perpetua (1994)
24. Fuego de juventud (1944)
25. Los viajes de Sullivan (1941)

26. El mago de Oz (1939)
27. Solo ante el peligro (1952)
28. Campos de sueños (1989)
29. Gandhi (1982)
30. Lawrence de Arabia (1962)

31. Tiempos de gloria (1989)
32. Casablanca (1942)
33. Luces de la ciudad (1931)
34. Todos los hombres del presidente (1976)
35. Adivina quién viene a cenar (1967)

36. La ley del silencio (1954)
37. Forrest Gump (1994)
38. Pinocho (1940)
39. La guerra de las galaxias (1977)
40. La señora Miniver (1942)

41. Sonrisas y lágrimas (1965)
42. Doce hombres sin piedad (1957)
43. Lo que el viento se llevó (1939)
44. Espartaco (1960)
45. En el estanque dorado (1981)

46. Los lirios del valle (1963)
47. 2001: Una odisea en el espacio (1968)
48. La reina de África (1951)
49. Juan Nadie (1941)
50. Seabiscuit (2003)

51. El color púrpura (1985)
52. El club de los poetas muertos (1989)
53. Shane (1993)
54. Rudy, reto a la gloria (1993)
55. Fugitivos (1958)

56. Ben-Hur (1959)
57. El sargento York (1941)
58. Encuentros en la Tercera Fase (1977)
59. Bailando con lobos (1990)
60. Los gritos del silencio (1984)

Y ahora, una pregunta: ¿qué tres de ellas -o cuatro- os parecen las "más inspiradoras de la historia"? Espero vuestra respuesta aquí mismo. ¡Gracias!

martes, 20 de enero de 2015

"Little boy": regreso al cine de Eduardo Verástegui y del director de "Bella"

El 27 de febrero se estrena en Estados Unidos Little Boy, una película con un equipo técnico de primera línea: está dirigida por Alejandro Monteverde, el director de Bella (2008), y producida por Eduardo Verástegui (Metanoia Films). También han participado en la producción Roma Downey y Mark Burnett, los productores de la serie La Biblia (2013) y de la película Son of God (2014).

El filme, con guión del propio Monteverde, cuenta la historia de un niño de siete años, Pepper Flynt Busbee (interpretado por Jakob Salvati), que tiene una relación muy especial con su padre (a quien da vida Michael Rapaport, de Prison Break y Friends): es su héroe, aquel a quien querría parecerse, e inventan y protagonizan aventuras maravillosas que les llevan a situaciones extremas, de las que salen siempre con una fe absoluta en su capacidad para resolverlas. "¿Crees que puedes hacerlo?", pregunta siempre el padre al chico. "¡Sí, creo que puedo hacerlo!", responde.

Pero al entrar Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial, el padre de Pepper es movilizado y abandona el hogar. Para el chico es un trauma, hasta que descubre que, con la fe que le ha transmitido su padre puede mover montañas, como promete Jesús en el Evangelio (siempre que "no haya el mínimo odio en ti", le advierte su párroco). A partir de ese momento, intentará utilizar su gigantesca fe para que finalice la guerra y la familia pueda reunirse de nuevo en el hogar.

Además de productor e impulsor del filme, Eduardo Verástegui  actúa también como el padre Crispín: "un personaje de apoyo", explica él mismo, pero "un personaje muy importante, porque es el que aprecia y pone en su sitio el verdadero don de la fe. En este personaje está el granito de arena mejicano".

Completan el reparto actores habituales de Hollywood como Emily Watson (dos veces nominada al Oscar), Kevin James (un católico sin complejos en Hollywood), Tom Wilkinson (también dos veces candidato a la estatuilla), Cary Tagawa (un "clásico" en papeles de japonés) o el joven David Henrie (conocido por la serie de televisión Los magos de Waverly Place y compañero de algunas batallas provida con Verástegui).

"Hace falta mucha valentía para creer", escucha el pequeño en una determinada escena. Y en la última que nos muestra el tráiler, le dicen el consejo que cambia su vida: "No te midas de la cabeza al suelo. Mídete de la cabeza al cielo". Ojalá esta cinta tenga un grandísimo éxito (Tomado de Religión en Libertad).

domingo, 11 de enero de 2015

“Quédate conmigo”: construir el amor

(JUAN JESÚS DE CÓZAR).- ¡No se la pierdan! Ya sé que esta frase debería ir al final del artículo, pero Quédate conmigo (Still Mine, 2014) es una de esas “pequeñas películas con encanto” que conviene ver pronto, antes de que desaparezca de la cartelera… o precisamente para que se mantenga.

Se trata de una producción canadiense, que se estrenó en España anteayer, el viernes 9 de enero, y que da más de lo que promete. El atractivo cartel es casi una sinopsis del filme: un matrimonio de la “tercera edad” avanza sobre la hierba verde; sus cabezas iluminadas por el sol entre un cielo azul con nubes; ella le mira a él y los dos sonríen; la casa –el hogar– al fondo…

Naturalmente, la película trata sobre el amor. Pero lejos de los sombríos planteamientos de la oscarizada Amor de Michael Haneke, el director y guionista de Quédate conmigo (Michael McGowan) elige un enfoque luminoso y positivo, bien distante de la amargura que desprenden los filmes de Haneke. No es que McGowan eluda en su película las inevitables penas que se presentan en el devenir de cualquier familia, pero su tratamiento es siempre esperanzador, y nos regala un final feliz que el espectador agradece.

El argumento se podría resumir así: Irene (Geneviève Bujold) y Craig (James Cromwell) llevan 61 años casados. Tienen 7 hijos y un puñado de nietos. Han sacado adelante a su familia con el duro trabajo diario en el rancho de su propiedad. A sus 87 años, Craig tendría derecho a tomarse la vida con más calma, pero los problemas de salud de Irene le deciden a construir una casa nueva, adaptada a las limitaciones de su mujer. Su proyecto se topa entonces con las nuevas leyes que regulan la construcción, y deberá decidir entre desafiarlas o desistir de su empeño.

Los veteranos Cromwell (nominado al Oscar por Babe, el cerdito valiente) y Bujold (también nominada al Oscar por Ana de los mil días), realizan un trabajo extraordinario, de los mejores de sus respectivas carreras. Su experiencia profesional se nota de manera especial en las miradas, las caricias, las sonrisas, los diálogos íntimos…, que trasmiten una emoción natural, nada sensiblera.

El inteligente montaje dota a la cinta de un ritmo ágil, que se vuelve reposado en los pasajes más entrañables, para disfrute del espectador: la escena de la mesa, con las huellas de muchos recuerdos familiares (si el lector ve la película, la reconocerá), es realmente conmovedora y un prodigio de sensibilidad.

Es cierto que la edad puede facilitar en nosotros un cierto repliegue, con su reata de manías, impaciencias, egoísmos… Quédate conmigo nos plantea que todos esos inconvenientes se pueden ir superando si se derrocha cariño, se cumplen las promesas y se tienen proyectos que mantengan el corazón joven. De todo eso y mucho más (también de la necesidad que tiene el ser humano de rezar) se habla en el filme, que está inspirado en la verdadera historia de Craig Morrison.

Las últimas escenas de la película van acompañadas por la preciosa balada “After the storm”, del grupo británico Mumford & Sons: la guinda del pastel.

Ahora sí: ¡No se la pierdan!

lunes, 5 de enero de 2015

"Mitosis": Impresionante corto pro-vida de una cineasta de 18 años

"Mitosis" es el tercer corto de Hannah Victoria Miller. Y también el más célebre, aunque el primero de ellos, Worth Saving (2010), que rodó con 14 años, ya le valió un premio a la mejor realizadora joven.

Es sorprendente la maestría que esta cineasta demuestra con tan sólo 18 años. Su gran talento, unido a un notable espíritu emprendedor, le ha llevado a crear su propia productora, Expressionistic Studios, y a financiar el filme mediante un sistema de donaciones que encerraba una promesa: subirlo libre a Youtube si alcanzaba los 5000 dólares que costaba la producción. Y lo ha conseguido.

En efecto, a finales de noviembre de 2014 lo colgó en la red, donde lleva camino de convertirse en uno de los cortos de referencia del movimiento provida. Y ella ha querido que sea así: "Como jóvenes, queramos reconocerlo o no, la opinión que la gente tenga sobre la santidad de cada vida humana afecta directamente a nuestras vidas. ¡Te deja anonadado pensar qué diferente sería nuestro mundo si estuvieran entre nosotros los millones de vidas perdidas por el aborto!".

Con este filme Hannah Victoria ha llevado a cabo su "viejo" sueño de producir una obra que mostrase el potencial que lleva consigo cada vida humana: "Me han llegado correos de personas que han abortado y me agradecían una película sobre lo que sus hijos podrían haber llegado a ser" señala Hannah. (Referencia: Religión en Libertad).

Un corto que impresiona desde la primera escena. Por favor, más que nunca agradeceré que dejes hoy tu comentario: la idea o la emoción que este filme ha dejado en tu alma.